手指建立＆音色表達 Pianist

技巧不再埋頭苦練卻束手無策！

《一階手指建立》中十堂課，已經將彈琴原理完整地教導給學員們。

許多歐洲音樂學院，採取教授及助教共同指導的上課模式，一來學生因為密集上課，練習方向不容易錯誤，二來藉由老師們的引導，學生能更接近音樂的核心。

在此專業課程中，即是以這樣的想法出發，針對音樂科系學生，或計畫出國進修、準備比賽等學生所設計的課程。

技巧如何變好？這是我們在教學過程中最多學生問的問題。老是滑音、音色不平均、忽快忽慢、手指無法控制速度、音彈不紮實、彈不快、彈不大聲等等，這些問題或多或少，幾乎困擾著每一位學生。

對許多人來說，技巧這兩個字是相當抽象的，只要樂曲無法流暢地演奏完畢就歸類為技巧不好。但是到底該如何練習？該練什麼？要練到什麼地步才算完成？恐怕很多人都答不出來。

您可以依照自己的腳步學習，解決自己彈琴上的問題。不管是音樂科系學生，還是業餘的音樂愛好者，都可以依照自己的進度學習。此鋼琴課針對個人所需，考試、比賽、自我進修，出國深造，碩博士後進修....

老師豐富的教學資歷，以及超乎常人對音樂內涵的深刻了解，對你的學習一定是量子躍進。這是與老師深入音樂內涵對談的最佳時刻。

『只要你能聽懂音樂，並能判斷音樂，你就有了方向。這時，老師不再是權威，只是你討論的對象。』三階針對音樂內涵，因此我們可以這樣說。

當代極受矚目的法國鋼琴家—薩洛，在接受訪問時說了這一段話：「在學校，老師們都希望學生追尋、膜拜並順從他的教法。但我有許多疑問，我相信很多鋼琴家也都有，而且並不能用這種權威方式滿足。我倒認為我從一張CD中所學的，比在巴黎音樂院四年還多。」

很多人覺得，以往上了很多理論課或音樂史，但還是不知道怎麼彈琴？我們的課程不同於傳統的理論，著重演奏理解的實際幫助。

二階課程是音樂表達的整體訓練，關於處理樂曲的第一步到最後一步的過程，一期八堂課。

課程包括：

『樂曲圖形輪廓分析與身體律動的關係』

『慢觸鍵』

一階課程是針對「手指建立」，一期十堂課。 

運動和藝術無關，但是只要牽涉到手部的運作，演奏就是一種手部運動，而手指就是鍵盤上的運動員。 

手指建立就如同我們身體學習走路的過程，先學站，再學走，最後學跑，想要跑的又快又輕鬆，你必須把腳步站穩。為什麼跳芭蕾舞需要練習踮腳尖？為什麼學武功需要練習蹲馬步？這些基礎訓練攸關之後身體的穩定性，非練習不可，因此如果想要解決鋼琴技巧問題，就非得從手指穩定度開始著手才行。 

十堂課中，老師會帶領大家親自走過「手指從單音原點到快速音群」的過程，從慢到快，最後這接近自動演奏、快到無法想像的狀態，一切到底是如何發生的？當課程走到最後，你會感覺手指變得非常有力氣，但是手臂卻更放鬆，音色也更乾淨紮實，因此當我們學生體驗到這個狀態時，都會非常驚訝，因為這是大家再怎麼努力練琴都到達不了的狀態，而居然在短短十堂課就完成！